2009年3月2日星期一

喜剧片的发展

 喜剧片同样也有了显著的进步。在齐卡的粗野和卑俗的喜剧基础上,创造了新的"即兴喜剧"①的各种典型人物,即创造了象滑稽画报和年画上所描写的那种人物,如醉汉波瓦桑沙夫、丈夫杜柯纳尔、房东伏杜尔、看门人皮普雷、蹩脚画家、警察、傻子、盗贼、妓女、宪兵等等。
  ①即兴喜剧是一种不规定台词的喜剧,由演员在舞台上随机应变地讲说台词。这种喜剧最初在16世纪时流行于意大利,后来传到整个欧洲。--译者。
  许多喜剧演员就是在这种自然趋势中被培养出来的,他们几乎每天都练习他们的演技,看影片中自己的表演和效果来检查其演技是否正确。
  1905年,在樊尚拍摄了《十美争夫》(模仿美国的影片)、《追寻假发》、《你的执照……》、《请来寻找》等影片,这些影片采用了喜剧中的追逐形式。扮演追赶的人是来自游艺场或者音乐咖啡馆的杂技演员,或游泳跳水的专家与擅长跳高和跳远的运动员。在这些人中间,有罗米欧·波塞蒂和安德烈·第特。
  第特在梅里爱那里主演过几部影片。以前他是巴黎各剧院的杂技演员和歌手。从1906年起,成为百代公司的喜剧明星。人们都知道这个化名为布阿罗的喜剧演员。
  第特的噱头表演②比追逐表演要用得多。1905年,他去意大利以后,代替他的位置的麦克斯·林戴放弃了噱头,采用了心理刻画和表现可笑的情境的方法。这位得过波尔多音乐学院奖金的年轻人,以前曾在巴黎一家名叫"杂耍场"的大剧院里担任过各式各样的配角。
  ②噱头是一种喜剧上的表现效果,如影片《水浇园丁》里面的喷水,以及美国影片里的大扔奶油蛋糕等等。
  麦克斯身材矮小、驼背,样子很象病人。1905年左右,他开始在樊尚工作。他在影片《初出茅庐》和《第一支雪茄》里扮演过学生。此外还在闹剧和神话剧(例如《丑角生涯》)影片中扮演过丑角。
  从1902年到1908年这段时间,百代公司的影片在数量上有着显著的增加。1902年百代公司只有一家制片厂,拍摄的影片不过3000米。到了1909年,则有5个制片厂经常生产、每周计划供给百代的电影院一部长达1000米以上的新片。1906年前后影片产量的这种急剧增加又引起影片质量的改进和改变。影片分为许多样式。神话剧衰退了,喜剧变成著名的艺术,爱情剧也名列前茅。《基督受难》获得长期的成功,拷贝的发行数字增加到好几千部,1907年又摄制新版,这一成功导使百代及其竞争者走向一条新的道路,即"艺术影片"的道路。
  原来用布幕搭起来的临时影院现在都变成正式剧院。新的电影剧院由此开始产生出来了。

喜剧片的发展

 喜剧片同样也有了显著的进步。在齐卡的粗野和卑俗的喜剧基础上,创造了新的"即兴喜剧"①的各种典型人物,即创造了象滑稽画报和年画上所描写的那种人物,如醉汉波瓦桑沙夫、丈夫杜柯纳尔、房东伏杜尔、看门人皮普雷、蹩脚画家、警察、傻子、盗贼、妓女、宪兵等等。
  ①即兴喜剧是一种不规定台词的喜剧,由演员在舞台上随机应变地讲说台词。这种喜剧最初在16世纪时流行于意大利,后来传到整个欧洲。--译者。
  许多喜剧演员就是在这种自然趋势中被培养出来的,他们几乎每天都练习他们的演技,看影片中自己的表演和效果来检查其演技是否正确。
  1905年,在樊尚拍摄了《十美争夫》(模仿美国的影片)、《追寻假发》、《你的执照……》、《请来寻找》等影片,这些影片采用了喜剧中的追逐形式。扮演追赶的人是来自游艺场或者音乐咖啡馆的杂技演员,或游泳跳水的专家与擅长跳高和跳远的运动员。在这些人中间,有罗米欧·波塞蒂和安德烈·第特。
  第特在梅里爱那里主演过几部影片。以前他是巴黎各剧院的杂技演员和歌手。从1906年起,成为百代公司的喜剧明星。人们都知道这个化名为布阿罗的喜剧演员。
  第特的噱头表演②比追逐表演要用得多。1905年,他去意大利以后,代替他的位置的麦克斯·林戴放弃了噱头,采用了心理刻画和表现可笑的情境的方法。这位得过波尔多音乐学院奖金的年轻人,以前曾在巴黎一家名叫"杂耍场"的大剧院里担任过各式各样的配角。
  ②噱头是一种喜剧上的表现效果,如影片《水浇园丁》里面的喷水,以及美国影片里的大扔奶油蛋糕等等。
  麦克斯身材矮小、驼背,样子很象病人。1905年左右,他开始在樊尚工作。他在影片《初出茅庐》和《第一支雪茄》里扮演过学生。此外还在闹剧和神话剧(例如《丑角生涯》)影片中扮演过丑角。
  从1902年到1908年这段时间,百代公司的影片在数量上有着显著的增加。1902年百代公司只有一家制片厂,拍摄的影片不过3000米。到了1909年,则有5个制片厂经常生产、每周计划供给百代的电影院一部长达1000米以上的新片。1906年前后影片产量的这种急剧增加又引起影片质量的改进和改变。影片分为许多样式。神话剧衰退了,喜剧变成著名的艺术,爱情剧也名列前茅。《基督受难》获得长期的成功,拷贝的发行数字增加到好几千部,1907年又摄制新版,这一成功导使百代及其竞争者走向一条新的道路,即"艺术影片"的道路。
  原来用布幕搭起来的临时影院现在都变成正式剧院。新的电影剧院由此开始产生出来了。

百代的发展

 从作家的头脑到城市的电影院,从制造胶片到市集上的临时影棚,百代都想加以控制和统一。在六年之中,产生了一个巨大的托拉斯,它的势力遍及全球,控制了大部分新的电影工业。这种无限的力量使百代感到任何敌手都无足畏惧。在樊尚、蒙特洛伊和约安维尔,五个制片厂每天不间断地生产着影片,它们都有电气设备,即使没有阳光也可以照常进行生产。
  百代公司还支配国际的电影交易。它的分支机构遍及各个国家,压倒这些国家里与其竞争的电影企业。每天在樊尚制造出来的几千米的影片支配着全世界流行的电影样式。在百代公司全盛时期,它统治的电影工业要比今天好莱坞的巨大工业还要全面,当然,那时的电影工业比今天的电影工业规模要小得多。
  为了创造和维持这样一个巨大的企业,监工出身的齐卡这时成为制片的总领导人,监督那些时常由他培养出来的导演拍摄影片。这些导演创造了各种影片的样式和风格。
  梅里爱所创造的神话片,在百代公司被发展到另一条道路上去。在影片《威廉·退尔》和《穿靴的猫》(1903年,吕西恩·农居埃导演)里面,布景被扩大了。梅里爱及其合作者克劳台尔在神话片中一直沉溺于琐碎的描写,弄了很多道具,甚至在道具的颜色上面也要做到黑白的强烈对比。而樊尚摄影场拍摄的以上两部神话片则把情节简化,予以生动的气氛,并且描绘出和真的一样的远景,给予人们一种在戏剧中很难做到的豪华景象。如片中格斯拉的小舟在上面浮荡、喀拉巴斯侯爵在里面游泳、一面向四匹马拉的皇家马车敬礼的那个庞大的游泳池,就是一个例子。
  梅里爱把自己关在玻璃的摄影场里,沉溺于幻想的深海,而百代的导演们却从未忽视外间的世界。他们仿效英国的例子,交替地使用了户外场景和摄影场里的场景。
  莱宾纳的《魔鬼之子》就是一个把幻想的布景和自然背景相结合的很好例子。魔鬼的儿子从蒙特洛伊的跑马场上的地道中钻出来,走出用画布画成的地狱,然后他把手里的糖果分给樊尚城门口看热闹的群众。布景和街道之间衔接得全无一丝破绽。而梅里爱却拒绝用这种他认为足以破坏他的技术统一性的衔接方法。
  加斯东·威尔有三年时间在樊尚杰出地导演特技影片。他在这种和神话剧很相近似的影片里,充分运用了幻想。《月亮的情人》是威尔导演的一部杰作,这部影片由齐卡主演并监制。齐卡所扮演的那个有些庸俗的、在天空飞行的醉汉形象,和梅里爱的手法很少相同之处。
  齐卡监制的《罢工》和《黑暗的地下》,使"现实性的戏剧"更向前发展而带有社会的意义。《罢工》在资本家和工人和解、工人胜利中结束。《黑暗的地下》中最精彩的场景是煤矿瓦斯的爆炸。除了历史片以外,百代影片里的主人公,和当时的观众一样,都是一些平民。描写上层社会的浮华剧,当时还只限于舞台戏剧的范围以内。
  随着爱迪生的"电影视镜"而产生的色情影片,在百代的作品目录中是被列为特别的一类,称为:"含有刺激性的轻佻题材,禁止儿童观看。"路易丝·米莱曾为齐卡重演了一部《新娘就寝》,这是一部只供成年男子们观看的影片。
  除了色情以外,百代还把一些比较高尚的爱情灌注到影片里去。布景师洛朗·艾尔伯隆制作的《恋爱的故事》一片的成功,使电影在摄制方面产生了一种新的倾向。从此以后,樊尚常用"电影故事"一词来指叙述爱情的影片。这类影片由安德烈·欧泽进一步加以发展。例如《逃兵》这部影片的画面,就给人一种亲切的现实主义和现代色彩的感觉,和同时代的梅里爱的幼稚形式形成了鲜明的对照。我们今天如果重拍这部影片中那个下级军官和一个歌女在驻军所在地的小城一家音乐咖啡馆里遇见的场面,一定会用更复杂的布景、更多的群众演员和更准确的照明。可是,我们对整个故事的导演概念,显然仍将一样。
  1906年是百代在艺术上转变的一年。从此以后,电影无论就其内容或样式来说,都达到独创性的阶段。外国的和法国的范例,从此被人忘记,变成落伍的东西。那些以前专门仿效别人的人,现在自己也变成创造者了。英国某些影片所描述的电影故事,成为一时最先进的样式,并给丹麦和美国电影开辟了道路。
 

电影放映机

  电影放映机当时是在贝勒维尔由百代出资组成并归其支配的巩坦苏扎公司来制造的。这家公司的工厂,当时可称世界第一流的工厂。截至1914年为止,许多国家的影院,80%使用百代出产的放映机。巩坦苏扎公司除制造放映机以外,还制造摄影机和照相材料。
  为了从事制造胶片,百代必须打破从爱迪生的"囚车"摄影棚成立以来就由柯达公司所掌握的几乎绝对的独占权。这家每年获利极大的公司,当时只有两个无足轻重的竞争者。一个是在法国制造极少量胶片的卢米埃尔,另一个是利用简陋的设备在英国制造质量很差的胶片的布莱尔。全世界所用的胶片,95%以上均由柯达生产。百代公司每年需要消费100万米,它向柯达公司购买的胶片几乎占后一公司产量的半数。
  百代经过调查研究以后,发现买一米的胶片需要支付50生丁,而由自己来制造,则一米胶片的成本只需两三个生丁。而且制造胶片风险性比较小,获得的利润却比摄制影片还大得多。可是美国工厂对于制造胶片的方法,极端保密。化学的配方比起机器要更难模仿。在制造胶片乳剂方面,欧洲的照相工业当时已拥有一些有能力的技师。但制造透明胶片的技术,则除了美国以外,还都很幼稚。正当这一问题无法解决之时,德国的化学托拉斯忽然公布他们发明了一种不燃性的醋酸纤维质的胶片。查尔·百代立即抓住了这个和罗切斯特的柯达公司竞争的机会。他暗地里把设在英国佛兹克雷的布莱尔的工厂收买下来,予以现代化的装备,并在那里培养技术人员。这个实验工厂替百代以后在樊尚设文的庞大胶片工厂做了准备。
  查尔·百代在实现了电影物质上的独占以后,进一步想要实现电影思想上的独占。1906年以后,影片一般都在300米以上,故事情节比较复杂,剧本比以前更为重要。百代认为如果将古典戏剧和古典文学作品拍成电影,一定能够牟利。在百代之前,代表一个不从属于樊尚的独立制片团体的伯诺瓦·莱维已经有这种想法。百代设法使莱维和文学家协会之间的谈判归于失败,一年以后,使文学家协会来和他谈判,并获得成功。皮埃尔·德库塞勒所领导的"作家及文学家电影协会"的成立,使百代公司获得了将大部分法国戏剧拍成电影的独占权利。
 

影院网

  1907年,电影给百代--特别是给内瑞财团--带来了至少十倍于1907年公司资金的利润。开始于塞纳-马恩州市集的生意,这时胜利地向五大洲发展了。不辞劳苦的经纪人波佩尔,从1902年以后,足迹走遍了全球。在伦敦、纽约、柏林、莫斯科、布鲁塞尔、圣彼得堡、阿姆斯特丹、巴塞罗那、米兰、罗斯托夫、加尔各答、华沙、新加坡等地开设了代理店。这些代理店很快就变成了百代的分公司。1908年,百代公司在美国有价值200万法郎的不动产,在纽约附近有它的洗印厂,在纽约市内以后设立了一个制片厂。这一年百代公司卖给美国的影片尺数超过美国各大制片商的影片总数两倍以上。
  百代影片的雄鸡商标到处吸引观众涌向电影院。于是,百代公司决定实行一个庞大的计划,这个计划是由查尔·百代发起,在他的朋友、某大银行的亲信勒里埃弗尔的参谋下制订的。
  在此以前,百代公司的扩展主要是向横的方面发展,即从樊尚这一地点开始,逐渐伸展到全世界去。而现在查尔·百代则想到主要的力量放在纵的扩展方面,自此以后,他就想独占一切,从制造胶片和电影机械起一直到电影院和放映他的影片的木棚止,都归他来掌握。
  1907年7月,百代完成了一项被法国电影界称为"苦迭打"①的事业。百代公司通告停止发售影片。影片的放映交给五家大垄断公司来经营。这五家公司将法国、比利时、荷兰、北非分为五个势力范围。受百代直接控制的几家垄断公司统治了在巴黎刚开设的电影院,其余垄断公司则以律师伯诺瓦·莱维为代表的财团为中心,通过影片供应合同和百代联系起来。
  ①"苦迭打"(Coupd'Etat)意为政变。--译者。
  这些垄断公司原来是建立在影院网上面的。而这种影院网当时尚未十分发达,因为开设固定性的影院还刚刚开始。因此它们要寻找别的地盘,变成影片发行商,按放映时间出租影片。
  百代的"苦迭打"使1902年以后在电影企业中开始的专业化更为加速。随着电影放映事业的发达,旧影片的交易开始建立起来,这种交易逐渐变成影片的出租。当时,电影业已象今天一样,分为三个部门,即:成为一种工业的制片业,相当于批发商业的影片发行或出租业,以及相当于零售商业的直接以观众为对象的电影放映业。
  工业家的百代又企图成为影片的批发商兼零售商。他仿效柯达公司制造胶片和摄影机、储藏和分配制成的产品的办法,开设属于他自己的门市部,同时又以颇为苛刻的条件将影片销售权让给某些零售商人。
  "百代专利股份公司"的资本,从1907年以后,已经超过了1500万金法郎。查尔·百代一方面扶助电影联合企业的建立,另一方面,又将摄影机和原材料的制造统一在他的工业之下。

基督受难

  吕西恩·农居埃以路易·加斯尼埃为助手,用黑奴贩子那种"慈悲心肠",从事他的职业。他很少将老板给他每人5法郎的工资照数付给他所招募的群众演员。他的竞争者乔治·阿托从前是卢米埃尔某些影片的导演,曾替"跑马场"剧院演出的大哑剧招募过很多群众演员。以上三人与齐卡合作,时常参与一些重要影片的导演工作,因为他们的职业使他们学会了怎样来指挥群众演出。在影片《基督受难》中,农居埃担任的职务尤其重要。
  这部《基督受难》影片开始于1902年,直到1905年才完成。影片预定要有四十多个场景,根据当时摄影场的设备能力来拍摄。这部影片的美学特点和圣苏尔皮斯教堂旁出售的基督在马厩诞生的石膏像的美学特点可说没有什么分别。但电影的特技却把那些色彩不鲜明的石膏像改变了形状,赋予它们一种早期油画中的生动魅力。这部故事片具有相当伟大的场面。为了使人能够看到整个大布景,片中用了摇拍的方法。在"牧羊人的崇拜"这一场面中,人们首先看到马厩,接着天边出现一颗明星,接着一个婴儿忽然降生在一堆稻草上,就象一只兔子应魔术师的召唤忽然从大礼帽里跳出来一样。然后摄影机笨拙地在布景上移动,找到了牧羊的人群。摄影机随后转向基督的家庭,镜头里这时已没有行进的牧羊人了。这部影片尽管在导演技术上非常笨拙,但齐卡毕竟利用了移动摄影的方法。在这方面,他比拘泥于戏剧形式和特技的梅里爱要高明得多。
  排演的新闻片最后也成为百代公司的专长产品。齐卡曾导演或监制了《麦金利总统的被刺》、《教皇逝世》、《吉斯公爵的被刺》(在樊尚摄影场,历史和新闻常常混淆在一起)等影片。齐卡最成功的影片之一是《马提尼克岛上的灾难》,可与梅里爱的《普累火山的爆发》一片相媲美。这部影片的布景很巧妙,可是由于火山的烟雾后面出现了布景师的面孔,结果弄得全无一点真实感。在剪去这个糟糕的画面以后,这部影片卖出了好几千部拷贝。
  1903年到1909年期间,在电影史上是一个"百代时期"。查尔·百代那种非凡的企业精神,在五年之内把梅里爱手工业式的企业变成了一个庞大的工业,樊尚--这个电影的首都,由此支配了整个世界。
  百代的影片和梅里爱的影片一样,每部只要能够卖出20部拷贝,就可以把摄制成本收回。但樊尚摄制的影片这时已经可以销售几百部,有时甚至还销到几千部之多。因此,每年在一月末以前的售片收入已足够补偿全年摄制影片的费用,其余十一个月的收入就都是纯利了。不久以后,影片每天的销售量达到了一万、两万、四万乃至八万米,用在摄制方面的一张一千法郎的纸币,不到一年工夫就可变成十张了。
  当时,查尔·百代曾经假手于他雇用的一位名叫杜索的职员写了这样一句话:"电影是明天的报纸、学校和戏剧。"这是一句非常明确的预言。但是,当时樊尚的电影主要还是为了供给巡回放映商而摄制的。
  在千百个木板搭成的棚子里面,那些每天需要喂养的野兽以及绝技表演者、喜剧演员、走绳索的和斗拳的,现在都被影片所代替了。电影从前所以吸引梅里爱的原因,是因为他由此可以实现沃康松、德罗兹、罗培·乌坦等人所梦想的机器人,现在这个机器人经过百代加以工业化以后,已成为一种既可节省工资而又不影响收入的代替人的工具。巡回放映开始成为一个庞大的系统化的企业,巡回放映商固然分沾了一些利润,但绝大部分的利润则是集中到樊尚摄影场的钱柜里去了。
  查尔·百代有一天曾骄傲地这样写道:"除了军火工业以外,我认为法国没有任何一种工业能象我们的工业发展得这样快,能够给予股东以这样大的利润。"在百代电影的全盛时期,百代兄弟的确获得了巨额的利润。1900年收入34.5万法郎,1902年91万法郎,1904年137万法郎,1906年650万法郎,1907年2400万法郎(包括折旧费在内),而公司的资本额,由于对董事们无偿地分给股票,也由最初的200万法郎增到500万法郎。这一估计数还未将董事们的巨额分红和会计上的暗账计算进去。

齐卡

  在父亲行业中长大的费迪南·齐卡是音乐咖啡馆一个演员的儿子,当他还没有被查尔·百代提拔出名之时,一直在沙托从事蜡管的录音工作(偶尔拍过一部有声片)。查尔·百代委托他来主持樊尚的制片工作;在百代的事业日趋兴旺以后,一个比梅里爱的摄影场规模更大的制片厂便建立起来了。
  齐卡时常被人认为是梅里爱的模仿者,这大概是由于百代公司在开始时采取了当时这位最大的制片人的方法之故。百代公司把齐卡变成一个万能的人,叫他担任布景、导演、编剧和演员的工作,委托他摄制一些题材与梅里爱的"明星影片公司"的成功作品相近似的影片。但他的第一部大神话片《七魔鬼城》虽和蒙特勒伊摄影场摄制的影片一样,模仿了夏特莱剧院所演出的节目(齐卡曾雇用夏特莱剧院的设计师吕西恩·农居埃来协助摄制这部影片),但他却比梅里爱更进一步,仿效了英国学派的作风,即仿效斯密士和保罗的作法。如果说梅里爱最初的10部影片是模仿卢米埃尔的作法,那么,齐卡最初的10部影片则可说是完全效法布赖顿学派的。
  齐卡和罗培·乌坦剧院的继承人完全相反,并不想长期在电影上做一个万能的人。他把工作划分开来,请了许多人一起合作,由此而形成了一个学派。
  齐卡最大的优点,就是能够体会群众的兴趣,能了解巡回放映商和他们的顾客喜欢的是什么。电影虽被"上流社会"所遗弃,但却成为儿童和群众所喜爱的娱乐。梅里爱赢得了儿童,百代则赢得了群众,并为群众生产了大量的影片。
  齐卡在樊尚继续摄制了一些模份1900年前无名前辈的作品。这个制片人总想仿效和他竞争者的作品,但也喜欢翻来覆去制作他自己成功的影片。
  在百代公司里工作过的齐卡的前辈曾试拍过一些色情影片。他们还拍摄了一些杀人或死刑的场面,一些短的喜剧和一些最早的"现实主义的"影片。在影片《醉汉梦》中,他们采用了左拉在《小酒店》这部小说里的一些插曲。他们还仿效梅里爱,导演了几部神话片(如《神灯》、《美女与野兽》、《小布舍》、《撒旦的笑剧》),并用六个场面重摄了一部《德莱孚斯案件》。
  百代公司的影片目录显示了齐卡所遵循的道路,它包括一些仅具雏形的、由齐卡后来加以发展的主要样式。因为齐卡的特性是在仿效了别人的作品之后还要试制各种各样的影片。
  他的特技影片虽然采取了和梅里爱很相近似的主题或手法,但在风格上却完全不同。在模仿英国电影中培养出来的齐卡,从不死守"乐队指挥"那种视点。他的魔术影片一般都是用中景拍摄的。他还把特技运用于户外摄影方面,例如他最初的一部特技影片《困难的沐浴》,就是由他自己在小船上演出的。但是,当时观众却认为用布景拍摄影片才是豪华和优质的保证,因此,在樊尚曾有一个时期停拍外景影片。
  在简短的魔术影片里,齐卡显示了一种奇特的、被他那种现实主义的布景所加强的幻想。在《腾云驾雾》这部影片里,出现了齐卡骑在铁做的吕宋烟上从樊尚的屋顶上飞过。在影片《卧室暴风雨》中,出现了演员里齐尔蹲在一只破船上,在他的背后是一间墙上挂着画并糊着花纸的房间,从半开着的门缝里可以看到大海和地平线。
  齐卡和梅里爱不同,他把特技变为一种艺术上的技巧,把摄影方法变为一种表现的手段。在《隧道中的情史》一片中,可以看到他向扮演保姆的里齐尔求爱的镜头。通过一节三等车厢(画布布景)的车窗,可以看到窗外的风景,这些风景原来是从行驶的火车上拍下来然后再迭印在画面黑色空白处的。这样就得到一个和今天的"背景放映法"①很相似的效果。特技在这里已经不是莫名其妙的咒语,而成为电影语言的一个元素了。
  ①这是一种把活动的景象放映在银幕上,让演员在前面表演的拍摄方法。
  这种方法自1932年以后才开始应用。
  齐卡的喜剧片很多,多半都是一些质量比较低劣的作品。但他却发展了一种新的影片样式,这种样式是梅里爱缺乏天才而且从未摄制过的。
  在神话剧方面,齐卡所获得的成功较少。他所塑造的人物可说全是一些木偶,既缺乏舞蹈演员的优美的姿态,也没有芭蕾舞中那种活泼的神气,而这种优美的姿态和活泼的神气恰恰正是梅里爱的神话剧中令人神往而掩盖了它的缺点和糟粕的地方。齐卡在他所创造的样式上比较具有独到之处,这些样式在百代产品目录中是列入"戏剧性或现实性影片"栏内的。
  齐卡第一部成功的影片是《一个犯罪的故事》(1901年摄制)。它的题材采自1889年葛莱凡蜡人馆所陈列的用蜡人表现的故事。百代影片的场面,除了"死刑犯最后之夜"这一场面以外,都和蜡人馆的场面相同。蜡人馆中的最后一夜的场面表现犯人在无精打采地打纸牌。而齐卡则把它改为犯人在做梦,犯罪的情节在罪犯睡觉的床上角重现出来。这部影片最紧张的地方,是执行死刑的一幕。直到1910年法国内务部长禁映这部影片为止,它在巡回放映上的叫座能力始终不衰。
  继《一个犯罪的故事》之后,是《酗酒的牺牲者》。这部影片采取了百代公司在1900年以前拍摄的《醉汉梦》的题材。齐卡在这里采用了左拉的小说《小酒店》里最有名的几个插曲,即快乐的工人家庭、沉溺的酒店里的父亲、角楼上发生的惨剧和中酒毒的父亲在癫狂中死去的疯人病房等等。
  齐卡在樊尚摄影场的开头几年,曾自行设计布景;由于他不会绘画远景,于是他把道路改成乱石堆,在石头上插上一个"禁止通行"的牌子。但这种幼稚布景方法他并未继续下去,在他成名以后,他就委托专家来做这种工作。在《酗酒的牺牲者》一片里,布景全无一丝虚构,显得非常优美。这些布景造成了人们把齐卡当作一个写实主义者、和"魔术家"梅里爱完全相反的看法。但如果因此就认为齐卡的作品全无一点诗意,那就错了,因为实际上,齐卡的想象不仅非常丰富、非常天真、巧妙,而且还很通俗易解。
  齐卡最有名的作品是一部《基督受难》影片。在这部影片之前,他还摄制了一部名叫《你往何处去》的影片,表现一个罗马的皇帝高踞看台上,周围簇拥着23名头戴玫瑰花冠的侍从,他将大拇指朝下一指,宣布一个斗剑者已被击败。齐卡在拍这部影片时,大概和拍《浪子》一片一样,曾得吕西恩·农居埃的协助,后者不仅指导樊尚摄影场的群众演员,而且还指导着安毕居剧院、夏特莱剧院、圣玛尔丹门剧院的群众演员。